L'Art du Lettering : Embellissez vos pages grâce à la typographie

Si l'idée de dessiner dans votre journal vous fait peur, le lettering est une bonne alternative. C'est une belle façon d'illustrer vos pages sans pour autant devoir être un artiste confirmé ! Contrairement aux dessins qui peuvent paraitre plus intimidant et  complexes, le lettering est bien plus accessible et permet facilement d'ajouter une touche d'esthétisme dans votre carnet.

Ce qui me plait surtout c'est qu'il est très simple d'apporter du caractère à vos pages sans que cela prenne trop de temps. Ca permet aussi de laisser parler sa créativité sans cette pression que l’on peut parfois ressentir en se lançant directement dans le dessin. C'est une jolie manière de commencer à illustrer son carnet de ses propres mains. 

Dans cet article, vous allez découvrir comment j’utilise différentes techniques de lettering pour décorer mon journal et notamment:

• Mon endroit favori pour trouver l’inspiration.

• Les stylos et crayons que j'utilise régulièrement.

• Mon approche pour accepter les petites imperfections.

• Des astuces pour dynamiser et bien centrer vos écritures.

• À quels moments et dans quelles situations intégrer le lettering dans son carnet.

Prenez votre carnet et stylo préférée, installez-vous confortablement, et parlons lettering !

Trouver l'Inspiration !

Comme beaucoup d’entre vous, Pinterest est mon petit terrain de jeu pour trouver des exemples de lettering. On peut passer des heures à explorer des centaines d'idées, allant de jolies écritures pleines de fantaisie à des typographies vintage élégantes, en passant par des polices plus modernes. J’ai rassemblé mes inspirations préférées sur un tableau dédié à la typographie, que tu peux découvrir juste ici:

  👉Mon Tableau Pinterest 

Qu'est ce que je cherche dans ces Typographies:

• De l'émotion: Certaines polices expriment parfaitement un état d’esprit ou une émotion. Une écriture fluide et rebondie saura capturer un souvenir joyeux, tandis qu’une typographie plus structurée, comme une élégante police à empattements, se prête parfaitement à une citation inspirante ou une réflexion profonde.

• Du Caractère: J’ai un véritable faible pour les styles élégants et bien définis, particulièrement les typographies vintage. Dessiner à la main des lettres classiques ou imiter des polices anciennes rappelant les machines à écrire ou l’époque victorienne apporte une touche chaleureuse et nostalgique à mes pages. Ces styles dégagent cette atmosphère délicate, romantique, un peu rétro, pleine de charme et même légèrement « brut », parfaite pour mes entrées les plus introspectives.

• Lisibile et Créative: Si j’apprécie énormément les touches artistiques, la lisibilité reste pour moi essentielle. Les plus belles inspirations à mes yeux sont celles qui réussissent à équilibrer créativité et clarté. Je sauvegarde principalement des idées que je sens capables de pouvoir adapter moi-même. Ça peut être juste une façon originale de tracer une lettre majuscule ou une petite décoration toute simple.

Au fond, il ne s’agit pas de copier exactement un style, mais plutôt de rassembler des inspirations qui résonnent avec nous, puis d’en faire quelque chose de personnel.

Mes Indispensables

Pas besoin de matériel coûteux pour débuter le lettering. Voici ce que j'utilise:

• Un crayon de bois :
  Un simple crayon de bois pour esquisser les lettres ! Si possible un crayon tendre type 2B car sa mine est juste assez grasse pour ne pas avoir à appuyer trop fort sur le papier (ce qui peut laisser des marques même après gommage).
• Une gomme :
  Une gomme de bonne qualité reste incontournable. On évite les gommes de couleur qui peuvent laisser des traces sur vos pages.
• Un stylo Fineliner à pointe fine :
  Ils sont essentiels pour tracer des lignes précises et ajouter des petits détails raffinés. J’apprécie particulièrement les stylos Sakura Pigma Micron ou les Artline Drawing System. Ils existent dans plusieurs tailles de pointe et sont résistants à l’eau (ce qui est idéal si tu souhaites ajouter une touche d’aquarelle ensuite). Concernant la taille des mines, j'apprécie les pointes très fine entre 0.5 et 1, voir 2. 

Ne Rechercher Pas La Perfection !

Je n'utilise pas de règle pour mesurer chaque lettre au millimètre, ni à ce que chaque lignes et courbes soient parfaitement nettes. Pourquoi ? Parce que ce rendu trop lisse va à l'encontre de ce que je recherche. Et c’est justement toutes les petites imperfections du dessin à main levée qui apportent tout le charme et charactère à nos illustrations.

Par exemple cette photo : vous remarquerez qu'aucune des lettres ne sont parfaites, pour autant le rendu global rest harmonieux. Donc ne vous prenez pas la tête, tracez à main levée! Allez y doucement au début et vous verrez qu'à force vous deviendrez plus rapide.

Mes Astuces Pour Un Lettrage Bien Centré

Maintenant que tu as trouvé l’inspiration et rassemblé ton matériel, comment faire en sorte que ton lettrage soit bien centré?

Voici ma méthode :

1.  Tracer des lignes guides au crayon :
   Trace légèrement une ligne de base (où les lettres seront posées). Donc deux lignes perpendiculaires avec un grand espace entre elles pour les lettre majuscules, et/ou un espace plus petit pour des lettres minuscules.
   
2.  Trouver le début, le centre et la fin:
   Je commence toujours par la première lettre et je continue généralement ainsi si l’espace n’est pas limité. Mais quand il l’est, je repère approximativement le centre de l'espace dont je dispose, puis la fin du mot. Pour ce faire, je dessine légèrement la dernière lettre et travaille parfois à rebours. Une autre méthode consiste à dessiner d'abord la première lettre, puis la lettre centrale, et enfin la dernière avant de remplir les espaces restants. Tout dépend de la longueur du mot ou de la phrase. Cela implique parfois beaucoup de croquis et de gommage.

Apporte du Mouvement

Si tu ne veux pas toujours tracer des lignes droites, tu peux essayer ceci pour leur donner du dynamisme et du mouvement :

✦ Joue avec la ligne de base
Laisse tes lettres « danser » ! Écris-les sur une courbe, fais-en flotter ou descendre légèrement certaines ; ça rend immédiatement ton lettrage plus joyeux et dynamique.

✦ Ajoute des fioritures et petites décorations
Les boucles, les arabesques et les queues étirées (comme pour un long « g » ou « y ») apportent de l’élégance. Une courbe décorative au début ou à la fin d’un mot, voire de petites étoiles, peut faire toute la différence.

✦ Soigne les connexions
Si tu travailles dans un style script (cursif), fais attention à la façon dont les lettres se relient entre elles. Des transitions fluides et continues créent un joli rythme visuel et une belle cohérence dans l’ensemble.

✦ Mixe les styles
Combine un lettrage simple et droit avec un style plus ornementé. Par exemple, un mot en lettres capitales imprimées associé à un mot en script travaillé. Ce contraste attire l’œil et crée de l’intérêt visuel.

✦ Pense aux flèches et bannières
Ces éléments classiques du journaling encadrent joliment une date, un titre ou une citation. Une petite bannière dessinée à la main autour d’un mot-clé apporte tout de suite du relief et une touche décorative.

✦ Joue avec les courbes
N’hésite pas à faire onduler légèrement une phrase, à la faire suivre une ligne courbe ou à lui donner un léger arc. Ces formes guident naturellement l’œil sur la page et donnent de la fluidité à la mise en page.

En bref, laisse ton lettrage respirer et danser un peu, il ne demande qu’à prendre vie !

Où Placer son Lettering ?

C’est ce qui fait toute la magie du lettering dans un journal, il s’adapte à tout. Voici quelques-unes de mes façons préférées de l’utiliser:

✦ Titres de pages ou d’entrées
C’est sans doute l’usage le plus évident, mais aussi le plus efficace ! Un joli titre bien travaillé donne immédiatement le ton à toute l’entrée.

✦ Dates
Plutôt que de griffonner la date rapidement en haut de la page, pourquoi ne pas la transformer en un petit élément décoratif ? Script élégant, lettres majuscules pleines ou style rétro.

✦ Citations inspirantes
On a tous ces mots ou phrases qui nous touchent particulièrement. Leur offrir un espace dédié avec une belle mise en forme renforce encore plus leur impact.

✦ Mots ou phrases clés
Quand un mot ou une phrase ressort particulièrement dans ton texte, tu peux y revenir pour le mettre en valeur avec un style de lettering différent.

✦ Mot du jour / de la semaine / du mois
Ce n'est pas quelque chose que je fais particulièrement mais tu peux choisir un mot inspirant, un mot qui résonne avec toi, et le mettre en lumière.

✦ Créer des respirations visuelles
Quand une page est bien remplie en écriture, un mot ou une courte phrase joliment calligraphiée peut créer une pause visuelle, un peu comme un titre de chapitre dans un livre.

✦ Juste pour le plaisir
Et puis parfois… juste parce que ça fait du bien. Parce que tracer un mot joliment, sans raison particulière, peut transformer une page ordinaire en quelque chose de beau.

Le lettering, c’est aussi ça : une invitation à ralentir, à jouer avec les formes, et à embellir ton quotidien.

À toi de jouer !

Envie de t’y mettre ? J’espère de tout cœur que oui ! Souviens-toi : l’objectif n’est pas de reproduire parfaitement un modèle, mais de laisser parler ta propre créativité. Voici quelques idées toutes simples pour commencer à expérimenter sans pression :

✦ Faux calligraphie
Écris un mot avec ton écriture habituelle, en cursive ou en lettres bâtons. Ensuite, repasse sur chaque trait descendant pour l’épaissir. Et voilà, une touche chic en un clin d’œil !

✦ Serifs tout simples
Pars de lettres classiques, puis ajoute de petites « pattes » (les fameux serifs) aux extrémités des traits. Ce petit détail suffit à donner tout un nouveau style à ton écriture.

✦ Lettres en contour
Trace uniquement les contours de tes lettres, sans les remplir. Tu peux ensuite les laisser vides, les colorier ou même les remplir de motifs. C’est un excellent moyen d’ajouter du relief.

✦ Embellis ton écriture du quotidien
Pas besoin d’en faire trop : agrandir et décorer simplement la première lettre d’un paragraphe peut suffire à créer un joli effet.

✦ Le meilleur conseil ? Tester, sans se prendre la tête
Prends une page de ton carnet, choisis un mot tout simple et amuse-toi. Observe les styles qui te plaisent sur Pinterest et essaie de te les approprier. Prend du plaisir et ne perd pas ton temps à vouloir essayer de te rapprocher de la perfection. Tes lettres ne seront pas parfaites mais elles donneront du caractère à ton journal.

Merci du fond du cœur d’avoir pris le temps de me lire jusqu’ici.
J’espère que cet article t’a plu et t’a inspiré quelques idées à intégrer dans ton journal.
Si tu as des questions, des recommandations, des astuces à partager, ou simplement envie de soutenir notre petite boutique, n’hésite pas à laisser un commentaire 🥰